A versão de Linda Ronstadt de 'Tu Solo Tu' é uma exploração comovente das profundezas da dor de cabeça e do desespero causados pelo amor não correspondido. A letra pinta um retrato vívido de uma pessoa que está profundamente afetada pela perda e pelo desejo de um amor que não é mais correspondido. O protagonista se encontra em um estado de turbulência emocional, recorrendo ao álcool e à autodestruição como forma de lidar com a dor avassaladora. A repetição de 'Tu solo tu' enfatiza o impacto singular que esta pessoa teve na sua vida, realçando a intensidade dos seus sentimentos e o vazio deixado para trás.
A música investiga temas de obsessão e a natureza inevitável da dor de cabeça. A imagem de ser seguido por uma 'sombra fatal' sugere que a memória do amor perdido é onipresente, assombrando o protagonista por onde quer que vá. Esta sombra representa a dor persistente e a incapacidade de seguir em frente, apesar dos seus esforços para esquecer através da bebida e de outros comportamentos autodestrutivos. O uso de palavras como 'luto' (luto) e 'herida' (ferida) ressalta ainda mais a profundidade do sofrimento emocional vivenciado pelo protagonista.
Culturalmente, 'Tu Solo Tu' ressoa com os temas tradicionais encontrados em muitas baladas latino-americanas, onde o amor e a perda estão frequentemente entrelaçados com expressões de profundo sofrimento emocional. Linda Ronstadt, conhecida por seu estilo musical versátil e capacidade de transmitir emoções profundas, traz uma interpretação crua e autêntica a esta canção clássica. Sua performance capta a essência da letra, fazendo o ouvinte sentir o peso do desespero da protagonista e a natureza consumidora de seu amor não correspondido.