'Wildflower and Barley' de Hozier, com Allison Russell, é uma reflexão comovente sobre a passagem do tempo, a natureza cíclica da vida e a busca por um propósito. A música justapõe a vibração da primavera com temas de separação e mortalidade. A imagem recorrente de “flores silvestres e cevada” simboliza o crescimento natural e o ciclo agrícola, que por sua vez reflete a vida e as experiências humanas.
As letras oscilam entre ambientes rurais e urbanos, sugerindo uma relevância universal dos temas discutidos. Frases como “Sinto o cheiro do verão em seu hálito” e “A grama clama para ser aquecida pelos corpos” evocam experiências sensoriais que conectam o ouvinte à renovação da terra. No entanto, esta renovação é contrastada com “partida e morte”, destacando a natureza transitória da vida. A menção aos “curandeiros” e aos “escavadores” sugere uma comunidade que trabalha no sentido da cura e do crescimento, mas a admissão do cantor de se sentir “tão útil como a terra” revela uma luta pessoal para encontrar significado e propósito.
A estrutura da canção, com o seu refrão sobre o compromisso de 'ser enterrado nas ações' e 'enterrado nas palavras', sugere uma resolução de ser proativo, de deixar uma marca, seja através de ações ou da linguagem. Este compromisso é um reconhecimento da inevitabilidade da morte, mas também uma declaração do desejo de contribuir positivamente para o mundo. 'Wildflower and Barley' é uma peça contemplativa que incentiva os ouvintes a refletir sobre suas próprias vidas, o impacto que desejam causar e o legado que esperam deixar para trás.