O rock 'n' roll não deve ser reinventado, o rock 'n' roll é mantê -lo vivo e honrá -lo. Pânico geral? Esses caras são um Na verdade Bom grupo de rock Sempre Lá para as pessoas que eles amam. - Billy Bob Thornton
Pânico generalizado De muitas maneiras, atua como uma geração dupla de cada grupo de garagem, rocha independente ou fraternidade. Eles se juntaram à Universidade da Geórgia em meados da década de 1980 para se divertir e dar dinheiro para tocar música. Hoje eles contradizem a morte de companheiros de grupo, anos de passeios incessantes, projetos paralelos, a gravação da maioria dos shows com ingressos esgotados no anfiteatro das rochas vermelhas em Denver (61) e agora no bloco pandemico.
Com Little Fanfare, eles foram fundados como um grupo de Billy Bob Thornton, que dirigiu seu vídeo Antunt Avis e um documentário durante seus primeiros dias na Steinbock Records.
A primeira vez que Mikey (Houseer) e eu nos conhecemos, jogamos um pouco, diz a pessoa principal e o guitarrista John Bell. Fomos a estradas separadas por cerca de seis meses. Quando voltamos juntos, descobrimos que amamos o que estávamos fazendo. Era muito mais do que estar apenas em um grupo ou brincar com outro homem. Havia química.
JB veio me buscar na sala, lembra os baixistas das escolas de Dave. Eu fui tocar algumas músicas com eles. Assim como Mike Houser tocou violão, havia imediatamente algo muito especial.
Havia uma casa na King Avenue, em Atenas. Eles não tinham baterista e eu não sabia que eles estavam me procurando um metrônomo. Então eu os segui no meu baixo. Encontramos esse tipo Joel Morris, que fez um single conosco. Então, conhecemos Todd Nance, que havia jogado em um grupo de cobertura do país, então tivemos que remover o tapete das cabeças da bateria.
Em Atenas, um centro criativo que foi dado pelo R.E.M. World, Pylon, Vic Chesnut, que, as meninas Indigo e o B52, foram dadas, o pânico geral não correspondeu. Com influências que vão do Black Sabath a James Taylor, adivinhe quem pode conversar com a cabeça com a cabeça e tocar uma boa quantidade de reggae, original e sacrificada pela capa de suas coleções de álbuns. Se o clube de 40 watts era o lugar certo, a oferta de lounge Uptown (assim que os adultos do Paris Theatre Für) se tornaram a alternativa mais difícil para a bandeira preta, o Red Hot Chili Peppers e o R.E.M. E Roger McGuinn uma terra.
Na segunda -feira, sempre foi o TBA, as escolas começam, então dissemos que vamos aceitar. Não éramos um músico qualificado ou estávamos em muitos grupos. Então, tivemos que refletir isso como uma seção rítmica. Ficamos loucos e saímos com as mudanças do tempo.
Escrevemos muitas músicas originais, Bell continua. Mas algumas músicas eram muito engraçadas. Você tocaria em tal acordo, deseja experimentá -lo mais do que ouvir. Eles acordaram e morreram. A lição que aprendemos: quando nossos amigos estavam na pista de dança, mais pessoas se levantaram e de repente, a pista de dança está cheia. Nós vencemos.
As escolas riem e explicam, o tipo de dança que ninguém realmente cuida, para que eu possa boogie. Foi uma fuga mostrar às pessoas a verdadeira liberdade. E essas endorfinas são um grande problema! Quando realizamos nossas ações, os fizemos sentir que poderiam fazer os seus próprios. Criamos uma área segura para o público.
Ele levou a uma atitude do lugar onde as coisas selvagens estão localizadas. É um clube para pessoas que não podem entrar em outros clubes.
Foi divertido. Era também a caldeira para cada grupo jovem: entregar flores, rolar burritos, mudar sua especialização e reservar seus shows ao longo do caminho. Como Bell diz sobre os primeiros anos, imprimimos nosso single, colocamos nossos pôsteres, chamamos nossos shows e recebemos, guiamos em todos os lugares (o sul), por isso lutamos contra o proprietário para pagar todo o dinheiro que ele nos disse.
letra maluca violeta
Alguns grupos são coletados em sua infância, fazem um grande progresso e precisam se preocupar (manter) tudo isso. Nós demos exames de pagamento um ao outro: 64,88 USD por semana Dois anos . Nosso primeiro aumento nos levou a 89 dólares americanos. Éramos baratos, mas também poderíamos trazer música e cabeça.
Onde a música levou, John Keanes era um celeiro para gravar Wrangler Spacial , Que continham luz viaggia, música de valor, rüsasher et coconut. Tensley Ellis trouxe o grupo para os registros independentes de deslizamentos de terra. Foi em 1988, o Renascimento de um novo tipo de rocha do sul e do grupo, que leva o nome dos ataques do Panic de Houseer, passou de repente a todos.
Ele definiu um som versátil e não convencional. No sul, eles eram a antítese de La Roche South. Jazzy Em alguns lugares, eles trabalharam em uma base azul sólida. Eles ofereceram conotações populares, música mundial, mas sempre uma abordagem muscular que incentivou a tocar. Fique juntos para a voz de Bell, uma ferramenta que, dependendo do momento, pode ser corajosa ou eficaz que esteja conectada ao público.
Se uma de suas músicas levar 25 minutos no palco, você não apenas se envolverá. Como os Allmans, eles seguiram expressamente a música, disse Thornton e pensaram na musicalidade derretida que ele encontrou. Os Allmans tocaram jazz e blues. Foi muito elegante. Eles eram como vetores de uma tocha que ocorreu na década de 1960, eles simplesmente perguntaram e fascinaram as pessoas que fizeram a deles.
Seu sucesso atraiu a atenção. O grupo conheceu Phil Walden Jr., cujo pai olhou para seu lendário selo em Macon, na Geórgia, durante uma celebração da fraternidade em relação ao selo. SBK Charles Koppelman Records, House of C C C. Music Factory, Wilson Phillips e Ninja Tartarugas que mudam de adolescente Trilha sonora, chegada. De repente, tornou -se sério: promessa, lucro e comida, grande dinheiro marcado. As escolas tiram sarro dos melhores. Winterland queria nos dar um tratamento verdadeiramente terrível para vender produtos verdadeiramente terríveis, por isso os mantivemos em casa. A SBK deixa um contrato para o tamanho de um guia telefônico que nos custou uma riqueza.
Bell reconheceu a armadilha. Era 1990 e levou um ano e meio NÃO Assine com eles. Phil (Walden M.) trouxe muitas de suas antigas maneiras de fazer as coisas com ele e amou a música que seguiu para todo o lugar.
Quando recebemos pessoas externas, um diretor, uma gravadora, um agente de reservas, pode parecer funcionar. Fizemos alguns passeios bem -sucedidos, então houve um sentimento de desenvolvimento. Para o público. Sempre foi uma questão de fazê -lo do público.
Pânico generalizado Ganhei em 1991 as coisas diminuíram consideravelmente e o grupo consolidou a inegável vigilância ao vivo.
Y ERA inoustreitbar. Si les critiques comprenaient (ils ne l'ont pas fait), qu'ils s'intègrent dans un créneau de genre (ils ne l'ont pas fait), s'ils ont déjà eu un succès (ce qui ne s'est pas produit non plus), WSP a forgé un lien avec un public qui cherche l'intensité des rochers, qui a acheté dans un cadre éclectique, mais en particulier ceux qui se sont mis à affectation, qui ont acheté. Ils ont joué trois cents dates presque chaque année, rassemblant des chansons en vérifications sonores ou en zones derrière la scène pendant qu'ils prenaient ces moments et faisaient ce qu'ils ont fait de mieux: jouer, explorer ce que les idées pouvaient contenir et voir où ils pouvaient pousser l'enveloppe.
O percussionista Domingo Sunny Ortiz e o tecladista T Lavitz de Dreg Dixie desenvolveram a encarnação original. Em 1992, JoJo Hermann Lavitz substituiu e resolveu o WSP no grupo que a maioria das pessoas conhece. Para uma turnê intensiva, eles ainda começaram os álbuns com um ritmo de raiva: Diariamente (1993) ,, Não é a grande vida (1994) e Bomba (1997).
Quand ils ont reçu l'idée folle d'organiser un spectacle gratuit à Athènes pour célébrer le 1998 Fusível fácil, fugir , Seu primeiro álbum ao vivo atraiu 80.000 e 100.000 pessoas na cidade rústica da escola. Eles também lideraram duas noites do Bonnaroo Music Festival em 2002.
Nem um grupo de culto nem um grupo de nicho que desenvolveu o WSP em sua subcultura. Como escolas, você está se perguntando quantos grupos NÃO
Mesmo quando o grupo e seus fãs, sua passagem, casa, bruxas de guitarra de muitos tons e estilos, foram diagnosticados com câncer de pâncreas em 2002. Ele permaneceu na estrada e apreciou as ondas de um sucesso impensável, mas morreu no outono deste ano. Sua morte deixou um buraco e um cálculo que permanece com Bell até hoje.
Eu tive que tratá -lo por um longo tempo, admite o cantor com a voz da mudança. E provavelmente farei isso por um longo tempo. Eu escrevi algumas músicas com ele na minha cabeça: que seu copo está cheio, nunca visto, Casa del Grillo e espero que você o ame.
letras de soul in love + inglês
É difícil acreditar que 18 anos se passaram ...
A voz de Bell se afasta, mas no final o poder da música e da comunidade aumenta. Naquela época, Jimmy (Herring) estava conosco que Mikey. E ele trabalha com outra pessoa com outra área da sua ferramenta. É indicativo de conhecer uma nova pessoa em nível musical e um nível criativo.
O grupo jogou e tocou publicações táticas ao vivo e busca shows de pânico na praia. Então Duane Trucks se juntou ao grupo e adicionou outra energia. Juntos, eles continuam tocando dados selecionados e continuando a escrever, enquanto Covid desencadeou seus fãs para respirar música.
Todos Ele desenvolve e avança, enquanto os membros do grupo existem, eles entram nos novos membros ou até nos dedos onde não o fazem.
Bell inclui doenças e som. É sobrevivência. Se você fizer 300 shows por ano para tocar as mesmas músicas da mesma maneira, isso não funcionaria.
letras de Chloe ou Sam ou Sophie ou Marcus
O cantor tem um homem com muitas vozes e pode ser gutural, gritou e às vezes no meio. Nem intrínseco nem calculado, seu som deriva de qualquer tipo de alquimia na época, uma combinação de seu corpo, a mente do público e um pouco indefinido no ar.
La voce y A música pode mudar a noite à noite, ele explica. A atmosfera e o lugar como você sente ... ocorre no momento. Como está o humor do grupo? O público? Porque alguns ruídos e aproximação para colorir ou oferecer traduções.
Y Faça uma pequena oração, faça a improvisação que é o personagem ao mesmo tempo, porque pode ser estranho, sério, uma inspiração reconhecível ou simplesmente o tempo.
Pare de rir e explica se deve ser perseguido. E algumas vozes ... estão mais disponíveis em algumas noites. Você também deve honrar isso.
Há também uma continuidade para você, além do grupo de amigos que têm uma banheira musical de James Brown, Nelly e Funkadelic em Bloodkin, David Bromberg, J.J. Cale e Neil Young.
Já que valem seus problemas. O grupo está sempre curioso e ocupado sem ficar em silêncio. A maior comunhão é sempre afetada e interessada.
Embora os negócios sejam importantes, um dia, eles percebem que cresceram e há pessoas que nos ajudaram que nos ajudaram a manter nosso trabalho. Mas igualmente importante, nossa música é sua vida. Sua vida . É o mesmo que o nosso. Você quer mantê -lo.
Embora isolado em diferentes cidades, a separação pode nutrir outro renascimento criativo. Bell, que admite que é autocrítica, deu tempo para realmente melhorar seu trabalho. A vida como um arbre, uma ótima música sobre mudanças ao longo do tempo, na vida em questão como estrela do rock, a realidade da vida além das luzes e as oportunidades de buscar em outra graça.
Tem a sensação de ser completo, voluntário. Texto, selecionei as palavras certas e sempre transmiti o que queria transferir. As frases e torções e vira -se ligam, dizem coisas e se expressam em relação à música.
Ainda não o recebemos, tocamos ao vivo apenas várias vezes. Mas ...
Mas o chefe tímido não pode ser muito estruturado, mesmo que uma música diga a verdade para a jornada e o espírito, que guiou sua música e construiu uma base de fãs sem publicidade. Para todas as ondas da música, a verdade é simples e a mensagem clara.
Bem, ninguém é perfeito, como estão nossos filmes e aparecem lá também?
Dois são necessários para o tango e bilhões para dança grande
Temos sorte se encontrarmos apenas alguns deles
Pegue todas as almas pelo que você é e você também
Esta vida é muito curta para não dançar com esses sapatos ...
- John Bell / Panico Gerito